范宗沛：水中的诗歌
水色评弹，这个传统艺术形式，梦回的远古历史， 让人们在表演中体味着传统文化的沉淀，饮水思源情感的升华，同时也展示了中国的文化底蕴。 在众多评弹家中，范宗沛是一个令人难忘的艺术家，他的水色评弹，蕴含着深刻的文化内涵，不仅将古老的传统艺术形式传承下来， 更将其注入了自己的情感和人生体验。今天我们就来一起感受范宗沛水色评弹的魅力。
水色评弹的来源和历史
水色评弹是评弹的一种变体，相传以诸葛亮所创，因其演唱的内容多与水有关，所以被称为水色评弹。可以说水色评弹相当于是评弹在与水相关的叙事和情感表达上的延伸和发展，其形式特点主要表现在下面三方面：音乐演奏、小说表演和涉水表演。 其精髓就在于表演者对乐器和人声的处理，要将水色与独弹配合到位，如在演唱牛皮河时，评弹表演为“二胡驳的潺潺,板中波浪翻飞,外加潺潺的水声”，把声音吟成潺潺水声与板中拍的波浪，使听者感到诸如龙女和龟夫子系带哭情满满，天地悠悠情未归的感觉 其历史最早可追溯到 宋朝的白话小说评话和元杂剧的初期阶段，到明清时期逐渐发展为一种独立的艺术形式。到了清朝中期，水色评弹成为了一种流行的大众娱乐方式，有着广泛的听众和支持。
范宗沛的水色评弹艺术
范宗沛是一个受到广泛欢迎的评弹家，他在演唱水色评弹时，经常带着听众在江南的小巷中穿行，到河边的戏台上演唱， 在中西部小城市演唱水色评弹， 不同场合演唱不同主题，比如说创作了灵精岛、无声的名花、红旗谷等不同的水色评弹， 正是在这些咿呀学语的作品中，范宗沛融合了自己对人生、感观和情感的理解和感悟，把这种情感融入到了表演中。从此，水色评弹从一个传统曲艺形式变成了富有思想性和感性的艺术表现形式，而范宗沛则成为这一代优秀的水色评弹手，也顺着这股思潮成为一个具有艺术魅力的传奇。 范宗沛秉持着高远深沉的诗意，对中国传统文化有深刻的钻研，在自己的演唱和作品中表达出自己的见解和情感。他高度浓缩着人性、生命、友情、爱情等深刻的主题，用自己的声音将一种诗意的意蕴传递给了听众，也营造出了独特的音乐风格。
水色评弹在当今的地位和发展
随着现代社会生活节奏的加快，水色评弹这一传统艺术形式在当代已经逐渐失去了昔日的繁盛和大众追捧， 但是我们相信， 这个源远流长的艺术形式，会受到更多年轻人的重视和追捧。 比方说一些大型综艺节目的復古唱法会让水色评弹逐渐被异化，民间资格认证制度的倡议和宣传也会让评弹和玄仙表面上的江湖（或小圈子）走向大众。 在你我身边，越来越多的艺术人士和机构正在尝试让水色评弹走进更多的人的生活中， 参与视频制作，或参与歌唱角色扮演的游戏互动， 也并不一定是宣传传统艺术，更多的是加强文化传承和扩大社区影响等等。可以相信，在这个互联网时代里， 曾经的水色评弹又会焕发新的生命和希望。
