剧版《白鹿原》自上映以来一直备受关注，它不仅承载了原著小说的风格、情节，更加注重了人物塑造以及乡土气息的表现，成为了一部深刻描绘中国家园的经典之作。
一、情节依旧剪不断
《白鹿原》的情节是原著小说的精华部分，也是整个剧版不可或缺的元素，它所带给观众的积极影响非常深刻。观众可以从中感受到中国乡土文化的历史和底蕴，以及中国人的情感和家庭观念。
剧版在情节的呈现上做了很多调整，与小说不尽相同，但它并没有去遮盖原著小说的精髓，反而保留了小说的气息，并为其增添了更多生动的细节，使得故事情节更加完善。剧版对情节的展现也更加直白明了，不再保留小说中的玄虚情节，让观众更加深入地感受到故事中的每一个人物都是有血有肉的。
二、人物造型更加成功
《白鹿原》一直被广大读者认为是人物塑造最成功的小说之一，而影视剧版在此方面也并不逊色，甚至可以说超越了小说的表现力。整个剧版中每个角色都形象逼真、深入人心，无论是主角还是配角，都有着鲜明的个性和生动的细节。
剧版尤其对父亲一角的刻画非常成功，如同原著一样通过对父亲的描述塑造出了一个血海深仇、失去了正常家庭观念的形象，让人们可以看到中国传统文化中父子关系的困境。父亲在剧版中也更加丰满，展现出由于自身的观念问题而导致的沉重感，给观众留下了深刻的印象。
三、乡土气息更加浓厚
《白鹿原》中最吸引人的部分也就是它承载的中国乡土文化，在剧版中同样得到了充分的呈现。通过场景的再现以及人物形象的展现，剧版成功地营造出了原著小说中所描绘的那种独特的乡村氛围，展现出中国农村地区的人文风景和文化底蕴。
剧版中的古建筑、庙会等场景也让人们感受到了一种恢宏古老的历史感，让人们更加直观地从影视角度体验到中国乡土文化的厚重。
综上所述，剧版《白鹿原》的成功来自于对原著小说精髓的保留与继承，更重要的是，它创造性地借助影视的艺术手法，成功地展示了中国乡土文化，带给了观众更多的思考与感受。它成为了一部值得广大中国影视爱好者品味、欣赏和收藏的经典之作。
